Так все таки горки русские или американские? Павильон Катальная горка

Краснофлотское ш., 6, Санкт-Петербург, Россия, 198412

Один из самых популярных аттракционов в парках развлечений известен во всем мире под разными названиями. В России это американские горки, во Франции — les montagnes russes («русские горы»), в США — roller coaster («роликовая каталка») или русские горы. Путаницу с названиями помогает разрешить история развлечения: «горки» появились в России как народная забава, массовую популярность обрели в Европе, а запатентовали аттракцион с виражами, напоминающими знак бесконечности, уже в Америке.

Один из самых популярных аттракционов в парках развлечений известен во всем мире под разными названиями. В России это американские горки, во Франции — les montagnes russes («русские горы»), в США — roller coaster («роликовая каталка») или русские горы, в Германии — Achterbahn («дорога в виде восьмерки»). Путаницу с названиями помогает разрешить история развлечения: «горки» появились в России как народная забава, массовую популярность обрели в Европе, а запатентовали аттракцион с виражами, напоминающими знак бесконечности, уже в Америке.



Катальные горки были традиционным русским развлечением. Катались на Руси чаще всего на Масленицу: сначала с естественных холмов, а потом со специально обустроенных горок. Высокие деревянные конструкции обмазывали навозом, поверху утрамбовывали снег и заливали водой до появления плотной ледяной корки. Ловко скользили с горок на ледянках — решетах, покрытых в несколько слоев навозом и льдом, буках — заледенелых корзинах, катульках — выдолбленных досках с заостренным носом, а также на промерзших шкурах домашних животных.

«Катальные потехи» любили и царствующие особы. При Петре I масленичные гуляния с катанием проводили в центре Петербурга. При Анне Иоанновне, позже прославившейся и своим Ледяным домом, катались всем двором, удивляя «странностями» иностранцев.

«Милая моя, Вы весьма любопытны и так любите странности, что мне никогда бы не простили, если б я не описала Вам новой забавы, занимавшей двор нынешнею зимою. Это ледяная гора, построенная с верхнего дворцового этажа на двор. Она довольно широка, так что по ней может спуститься коляска, и имеет по обеим сторонам небольшие борды. Ее устройство следующее: сначала сколочены были доски, которые поливали водою пока наконец вся отлогость не покрылась льдом значительной толщины. Придворные дамы и кавалеры садятся в санки, спускаются с верху горы и несутся вниз с быстротою птицы. Иногда санки случайно сталкиваются одни с другими, тогда катающиеся опрокидываются, и это всем, как можете представить, доставляет смех. Всякий, кто имеет вход ко двору, должен кататься — так они называют забаву и, к счастью, никто еще не сломил себе шеи.» - Из письма леди Рондо, супруги английского посланника при российском дворе, к ее приятельнице, 1735 год

В Словаре географическом Российского государства (1807—1808 годах) ученый и литератор Щекатов писал: «В Ораниенбауме есть напреимущественнейшая в своем роде Катальная гора». Долгое время автором павильона Катальной горки считали Растрелли, и впервые это суждение было опровергнуто лишь в начале нашего столетия. В 1902 году Успенский писал, что в найденных документах Государственного архива Министерства иностранных дел упоминается вместе с Голландским (Китайским) дворцом гора, которую строил, как и Китайский дворец, архитектор Ринальди. Графическим подтверждением авторства Ринальди является гравированный альбом ораниенбаумских построек Ринальди. Десять листов этого альбома посвящены Катальной горке.

В конце XVIII веке о Катальной горке в Ораниенбауме  Георги писал: «Гора есть свод около 10 саж. вышины, имеющий в верху с галереею и увеселительным домиком, в коем находится шесть резною работою и позолотою украшенных одноколок, на подобие триумфальных колесниц, гондол и оседланных зверей,— скат и вообще все так же, как было в Царском Селе. На каждой стороне ската есть покрытая колоннада, по коей вверху и внизу прогуливаться можно, и особливо вверху,— не токмо вольный воздух, но и весьма приятный вид имеет».

Катальная горка в Царском Селе, воздвигнутая в 1753—1757 годах по проекту Растрелли и техническим расчетам механика Нартова, и в Ораниенбауме, построенная Ринальди в 1762—1774 годах, поражали архитектурным замыслом и размахом.

Идея сооружения этих горок восходит к традиционному народному развлечению — катанью с ледяных гор. При создании архитектурно-пространственных композиций монументальных гор зодчие решали проблему впервые, ибо у катальных гор не было архитектурного прообраза. Ораниенбаумская Катальная горка — крупное и сложное сооружение, созданное Ринальди в Ораниенбауме. Она была и одним из самых своеобразных творений зодчего. К южному выступу павильона Катальной горки примыкал волнистый скат, состоявший из четырех горок. Он имел три колеи шириной более 6 метров, средняя из которых служила для катания. Коляски двигались по вырезанным колеям деревянных скатов. Боковые колеи предназначались для подъема колясок с помощью специальных приспособлений с блоками.

Скат начинался с галереи-террасы третьего этажа, от которой шел подъем на спусковую площадку. Она была расположена на высоте примерно 20 метров. Остальные три горки, высота которых последовательно уменьшалась, преодолевались за счет инерции движения. По обеим сторонам ската были сооружены крытые каменные колоннады-галереи протяженностью 532 метра. Их плоские крыши являлись верхними галереями для прогулок, огражденными балюстрадой; их украшали сотни декоративных ваз и скульптур.

Семнадцать башенок-входов с внутренними лестницами соединяли нижнюю и верхнюю галереи. Средние части были акцентированы двухъярусными башнями, которые завершались куполом со звездой. Колоннады закруглялись, образуя площадь.

В центре площади проектировался каменный обелиск. Его должен был завершить металлический вензель Екатерины II с короной. Пьедестал собирались украсить барельефом, изображающим коленопреклоненного Ринальди, преподносящего императрице проект Собственной дачи.

Ринальди придавал Катальной горке огромное архитектурно-планировочное значение. Он связывал ее дорогой с Большим меншиковским дворцом и парадно оформлял подъем на территорию Собственной дачи. Туда должны были вести два всхода полукруглой лестницы, окаймленной балюстрадой со статуями. Подпорную стенку предполагалось декорировать нишами и статуями, а нижнюю площадку — фигурным фонтаном. Балюстраду верхнего уступа должны были украсить вазы. Такой подход к Собственной даче со стороны Катальной горки не только подчеркнул бы значение горки в композиционном строе всего ансамбля, но и перекликался бы с решением лестницы Большого дворца.

Участь Катальной горки была подобна судьбе ряда других построек Собственной дачи, которые из-за незначительности сумм, отпускаемых на их содержание, приходили в упадок.

Уже в 1785 году архитектор Иван Ситников производил реставрацию горки, а в конце XVIII в. ремонтные работы проводил архитектор Иван Фок. Все это, однако, не приводило к желательным результатам. Сырость продолжала разрушать деревянные скаты, а также перекрытия и фундаменты колоннад, которые в 1813 году и вовсе рухнули (разобраны они были в 1858— 1861 годах). Еще задолго до этого, в 1801 году, катание на горке прекратилось.

В 1818 году император Александр I отпустил 50 тысяч рублей на перестройку павильона Катальной горки. Реконструкция должна была проводиться по проекту архитектора В. П. Стасова (1825 году). Однако к работам не приступили, а в 1827 году предполагаемая перестройка была отменена вовсе. Указ, изданный по этому поводу Николаем I, гласил: «Отменяя предположенную перестройку павильона при каменной катальной горе в Ораниенбауме, повелеваю: отпущенные на то в 1818 году пятьдесят тысяч рублей и приобретенные на них проценты, обратить на построение дома для псовой и егерской охоты, по избрании удобного сему места в окрестностях Петергофа».

К середине XIX века колоннады Катальной горки представляли собой живописные развалины. В архитектурное оформление колоннад входило 160 пилонов и 772 колонны, поэтому легко себе представить это поистине гигантское сооружение, сравнимое по масштабам с памятниками античности. В статье, подписанной псевдонимом «Ораниенбаумский старожил», в журнале «Иллюстрация» 1847 года говорится, что пространство между колоннадами, «по которому проходил скат, поросло мелким кустарником и... робкие зайцы избрали это место своим прибежищем». До наших дней не дошли ни колоннады, ни волнистые скаты, ни их руины. Сохранился лишь один павильон Катальной горки, но и он является замечательным памятником творчества Ринальди.

Павильон Катальной горки расположен у северной границы Верхнего парка. Это высокое тридцатитрехметровое трехэтажное каменное здание. Оно увенчано куполом в форме колокола, покоящегося на деревянном барабане, украшенном резными гирляндами. С трех сторон к основному цилиндрическому объему здания симметрично примыкают прямоугольные выступы с плоской крышей. На подиуме установлена колоннада тосканского ордера, связанная балюстрадой. Она образует открытую галерею, которая окружает павильон. Колоннада второго этажа поддерживает балкон-террасу третьего этажа, самого высокого и парадного. Балкон-терраса, с южной стороны которой спускалась некогда катальная деревянная гора, ограждена также балюстрадой с вазами. Фасады третьего этажа расчленены пилястрами коринфского ордера. На стыках центрального сферического объема с прямоугольными выступами поставлено шесть колонн. Они смягчают грань при переходе одного объема к другому. и третий этаж павильона, и возвышающийся над ним барабан тоже окружены балюстрадами с декоративными вазами. Между выступами с восточной стороны павильона на высоту цоколя поднимается красиво расположенная полукругом наружная лестница с двумя всходами. Когда-то такая же лестница была и с западной стороны.

Белый архитектурно-пластический декор павильона оттеняет лазурно-голубого цвета стены, которые придают ему праздничность и легкость. Многое в художественном облике павильона Катальной горки напоминает нам об угасавшем стиле барокко — рококо. Это и отдельные элементы в композиции фасадов, и сложных очертаний алебастровые декоративные вазы (их более ста), причудливой лентой обрамляющие четыре яруса павильона. Некогда внешнему облику павильона особую изысканность придавала деревянная золоченая барочного характера скульптура, украшавшая барабан купола.

По своему объемно-пространственному решению павильон Катальной горки напоминает Эрмитаж в Царском Селе. К центральному корпусу здесь так же примыкают массивные флигеля, но их три вместо четырех флигелей, как в Эрмитаже, и они не так сильно выступают вперед. Менее изрезанный план предопределил более ясную композицию. Архитектурным формам павильона Катальной горки в целом присуща классицистическая сдержанность и конструктивность, а пластическому убору — четкость. Эта двойственность позволяет рассматривать павильон Катальной горки как памятник переходного периода — времени раннего классицизма.

Наружная парадная лестница павильона Катальной горки ведет в вестибюль, по поводу которого Успенский замечает, что «нигде, быть может, Ринальди с меньшими средствами не достигал более цельного и чисто архитектурного эффекта». Этот овальной формы интерьер с отличным белым лепным орнаментом, данным на светло-зеленом фоне, характерен для Ринальди. Так, по приему решения его интересно сопоставить с Овальным будуаром Гатчинского дворца. Здесь так же имеются распалубки в перекрытии, так же изогнут их карниз, а центр перекрытия образует эллиптический по форме медальон. Некоторые же детали орнаментики напоминают убранство Парадной лестницы Мраморного дворца. Например, характер композиции, помещенной в прямоугольных панно на стене против входа, ассоциируется с композицией перевязанного гирляндой щита с оружием, помещенной на стене Парадной лестницы Мраморного дворца.

Значительный интерес представляет пол вестибюля, облицованный искусственным мрамором. Оранжево-желтые полосы с вплетенным стилизованным растительным орнаментом образуют три круга, центральный из которых — больший. Эта предельно ясная схема, красиво выделяясь на светлом фоне основного поля, удивительно органично согласована и с перекрытием и со всем композиционным строем интерьера.

Из вестибюля влево отходит, живописно изгибаясь веером, лестница. Она занимает южный выступ здания. Лестница перекрыта куполом, на котором расположены несколько расширяющиеся книзу овальные медальоны. Тонкая лепка, которой украшена эта часть лестницы, состоит из трельяжной сетки в сочетании со стилизованным и реалистически трактованным растительным орнаментом. Светло-зеленый и светло-голубой, сиреневый и палевый фон стен с мягкими, как бы перламутровыми переходами делают этот интерьер необычайно нарядным. Кованая орнаментальная решетка полукруглой площадки лестницы, придает ей еще большую утонченность.

В решении вестибюля и лестницы следует отметить определенную закономерность в использовании декоративного убранства: степень насыщенности декоративными элементами увеличивается по мере приближения к парадным помещениям — Круглому залу и примыкающим к нему двум небольшим кабинетам — Охотничьему и Фарфоровому.

Круглый зал — удивительно парадное и праздничное помещение. По своему объемно-пространственному решению он похож на своеобразный павильон. Зал диаметром более 12 метров перекрыт куполом. По трем осям зала (в соответствии с тремя выступами Катальной горки) размещены двери. Они соединяют Круглый зал с лестницей, Охотничьим и Фарфоровым кабинетами. По центрам трех стен между выступами расположены тройные окна-двери, среднее из которых решено в форме высокой арки с полуциркульным завершением. Они выходят на балкон-террасу, с которой развертывается панорама парка и залива и ощутимо связывают интерьер с природным окружением. Декоративное убранство зала и необычное решение его пола усиливает это ощущение. Пол Круглого зала так же, как и полы вестибюля и Охотничьего кабинета, облицован искусственным мрамором. Это единственный в нашей стране сохранившийся памятник архитектуры XVIII века, полы которого исполнены в подобной технике.

Композиция пола состоит из ряда окружностей-полос. На их фоне свободно и непринужденно как бы нарисованы орнаменты в виде стилизованных побегов и цветов, что придает полу зала известное сходство с наборными паркетами Ринальди. Этому способствует и тональность пола, в котором цвета подобраны так, что они без резких границ переходят один в другой. Более четко выявлена в цвете средняя часть пола в виде круглого медальона-венка, в центре которого помещен выполненный с поразительным мастерством фазан, держащий в клюве веточку.

Искусственный мрамор пола светло-синих, розоватых и зеленоватых тонов перекликается с такой же отделкой стен. Наличники дверей также сделаны из искусственного мрамора. Их зеленовато-сероватый тон хорошо согласован с фоном расписанных полотнищ дверей. Они декорированы изящными композициями, составленными из растительных и рокайльных мотивов, в верхней части которых изображен полу затемненный диск луны.

Над дверями зала помещены живописные десюдепорты «Нептун», «Амфитрита» и «Нимфа на дельфине», исполненные Торелли. Они овальной формы и окружены лепкой в виде венка. По их сторонам расположены вертикальные цветочные полоски, увенчанные высокими вазами с цветами. Вся эта композиция придает стройность простенку с дверными проёмами.

В полной гармонии с цветовой характеристикой зала исполнены и росписи шести панно. Они расположены в простенках между дверями и окнами-дверьми и выдержаны в блекло-зеленом и желтом тонах. Их композиции составлены из мягко изогнутых зеленых побегов, цветов, гирлянд и венков, в которые включены музыкальные инструменты — лира и труба, а также атрибуты охоты — лук и стрелы, охотничьи рога и колчан.

Композиция купола, венчающего зал, как бы отвечая схеме пола, состоит из двух частей — средней, расписанной под трельяж и декорированной ветвями и листьями, широкой полосы падуги, разделенной на отдельные панно. Они согласованы с членениями стены и поддержаны решением фриза, украшенного консолями в полном соответствии с архитектоникой зала. В живописное убранство купола, орнаментальный рисунок которого переплетен с изображением ваз, фонтанов и бегущих оленей, пластично включены лепные гирлянды и венки. Двумя лепными золочеными венками окружена средняя часть купола. За его трельяжной сеткой изображено голубое небо, и в зал как бы проникает верхний свет. Этот прием, иллюзорно раскрывающий внутреннее пространство помещения, придает художественному облику Круглого зала еще большее сходство с павильоном.

Росписи Круглого зала сделаны орнаменталистом Бароцци. В расходных записях 1767 году сказано, что Бароцци «исполнял в каменной горе по аппробованным чертежам живописные работы — писал своими красками и золотом плафон и стены в зале круглом за 1600 рублей».

Фарфоровый кабинет расположен в восточном выступа павильона Катальной горки и представляет собой небольшое помещение площадью около 25 квадратных метров. Но кажется он достаточно просторным благодаря своей квадратной форме и обилию света. Фарфоровый кабинет с трех сторон освещен четырьмя окнами. Композиционное и живописное решение центральной части плафона усиливает это ощущение. Парящие амуры — лишь небольшие акценты на фоне голубого неба, создающего иллюзию открытого пространства. Потолок, стены и пол кабинета были расписаны Бароцци. В расходных записях 1767 года имеется сведение, что живописного дела мастер Серафино Бароцци «расписывал кабинет, убранный фарфором за 1500 рублей» и в нем же за 1100 рублей «написал пол наподобие фарфора, покрыв его светлым лаком».

Сорок различных по размеру и форме лепных консолей, связанных в единую композицию замечательным по тонкости исполнения живописным и лепным орнаментом, составляют основной декор кабинета. Прием оформления стен консолями характерен для Ринальди. Мы уже его видели в Буфетной дворца Петра III. Использовал его Ринальди и в предметах прикладного искусства — проекте горки для фарфора. Некоторые из консолей поддерживаются фигурками обезьян; вот почему это помещение получило название «Кабинет обезьян». Кроме того, в XVIII веке на консолях стояли мифологические фарфоровые группы, из-за чего первоначально «обезьяний» кабинет, который в архивных документах значился как помещение, «где будет убрано фарфором», назывался еще и Мифологическим. В 1776 году 8 июля в Ораниенбаум прислано при письме архитектора Ринальди сорок фарфоровых фигур с указанием, «.. .что они принадлежат в каменной горе в кабинет на сделанные места по стенам» и что «эти штуки в кабинет по местам и были поставлены».

Фарфоровые группы были выполнены с 1772 по 1775 год талантливым художником-скульптором мейсенского завода Кендлером и мастером Асье. Эти миниатюрные изящные статуэтки органично входили в композиционное решение отделки кабинета, удачно дополняя ее (находятся в настоящее время в Передней Китайского дворца).

Охотничий, или Белый, кабинет расположен в западном выступе павильона Катальной горки. Его объемно-пространственное решение тождественно решению Фарфорового кабинета. Живописи здесь не было, если не считать расписанных в технике гризайль по зеленому фону полотнищ двери. Надо особо отметить удивительно изящную и тонкую орнаментику этого помещения. Рельефные панно, обрамленные рокайльным и стилизованным растительным орнаментом, мягко читаются на светло-голубом фоне стен. Орнаментика рокайля в Охотничьем кабинете сочетается с реалистически трактованным орнаментом — гирляндами, охотничьими атрибутами. Мотивы внутреннего убранства говорят о том, что павильон Катальной горки, возможно, представлялся заказчику чем-то вроде охотничьего домика. Вспомним, что в декорацию Круглого зала были введены лук и стрелы, полу затемненный диск луны н, а на его куполе бегущие олени.

Небезынтересно отметить, что Ринальди предполагал не живописную, а декоративно-скульптурную отделку Круглого зала. Об этом свидетельствует гравированный Альбом работ зодчего. Судя по чертежу, декор Круглого зала предполагался близким к отделке Белого кабинета и вестибюля. Напоминает он и последующие работы зодчего — Мраморный и Гатчинский дворцы. Возможно, что в отличие от Китайского дворца, в котором утонченная и разнообразная отделка контрастирует с лаконичными фасадами, интерьеры более сложной по внешнему облику Катальной горки Ринальди хотел решить единообразно.

Орнаментальный пол из искусственного мрамора и камин, выдержанный в голубовато-сером тоне, дополняют декоративное убранство Охотничьего кабинета, художественный облик которого определяет лепная орнаментика. Отсюда и его прежнее название — Штукатурный кабинет.

Великолепную лепку в интерьерах Катальной горки исполнял Джанни. Из документов известно, что «Штукатурного дела мастер итальянец Жани в горе производит лепную работу по рисунку Ринальди». Кроме того, здесь работают «штукатурного дела подрядчик Иван Дышин с товарищем» и «штукатур Иван Федоров с товарищем».


Павильон Катальной горки по чистоте своих форм, гармонии и соразмерности частей, при некоторой, возможно, парадоксальности такого суждения, напоминает памятники Греции. Он не кажется массивным, хотя размеры его достаточно велики: 33 метра. Павильон удивительно пропорционален и представляет собой великолепный пример синтеза архитектуры с природной пространственной средой.

Источники:

"Антонио Ринальди" Д.А. Кючарианц

http://www.oranienbaum.org/oranienbaum/architects/antonio-rinaldi/sliding-hill/

https://peterburg.center/maps/oranienbaum-pavilon-katalnaya-gorka.html

https://www.fiesta.ru/spb/places/katalnaya-gorka-v-lomonosove/

https://www.culture.ru/s/vopros/russkie-gorki/

Follow us on social media

More stories from Великие архитекторы: Антонио Ринальди

Въездные Почетные ворота

Музей-заповедник "Ораниенбаум", Санкт-Петербург, Россия, 198412

Ворота потешной крепости Петра III на территории Ораниенбаума являются характерным примером архитектуры малых форм. Они служили въездом на миниатюрный тренировочный полигон, возведенный для юного наследника престола. Здесь будущий император постигал военную науку в воссозданной обстановке фортификационного укрепления. Весь комплекс занимал собою территорию в 2 гектара.

Кавалерский корпус

WP5W+XJ Петродворцовый район, Санкт-Петербург, Россия

Бывший кухонный корпус Китайского дворца. В 1808 центральная часть была реконструирована под госпиталь, который существовал до 1842 года. Получил название Придворный, а позже Кавалерский корпус, поскольку во второй половине XIX века в нем размещались квартиры для дворцовых служащих.

Китайская кухня

WP5V+MR Петродворцовый район, Санкт-Петербург, Россия

Китайская кухня – небольшой одно этажный, с антресольным этажом, крестообразный павильон.. Павильон увенчан широким распластанным куполом.

Китайский дворец

Верхний парк, 7, Санкт-Петербург, Россия, 198412

Стремясь не участвовать в грубых солдатских играх мужа, Екатерина, еще будучи великой княгиней, возводит на противоположном берегу Карости по проекту того же Ринальди живописный ансамбль Собственной дачи с архитектурным шедевром Китайского дворца в центре. итайский дворец стал любимым местом одинокого пребывания будущей императрицы Екатерины II в пору ее «соломенного вдовства», в то время, когда супруг устраивал шумные оргии в кругу ее молоденьких и невзыскательных фрейлин. Здесь она пыталась преодолеть вынужденную скуку в узком кругу верных и преданных друзей. Может быть, поэтому в Петербурге жила легенда о том, что панно для Стеклярусного кабинета китайского дворца Екатерина вышивала собственноручно в долгие часы вынужденного одиночества. Говорят, тень императрицы до сих пор время от времени посещает китайский дворец и бродит по его анфиладам.

Китайский пруд

WP5V+P5 Петродворцовый район, Санкт-Петербург, Россия

На юго-западе музея-заповедника Ораниенбаум Антонио Ринальди создал прекрасный ансамбль, центральная роль в котором отводилась Китайскому пруду. Он, так же как и Нижний пруд, не природный, а рукотворный, создан несколько позднее Нижнего, во время реорганизации усадьбы архитектором Антонио Ринальди. Названием водоем обязан своему местоположению – у Китайского дворца.

Петерштадт и дворец Петра III

Иликовский пр., 18А, Санкт-Петербург, Россия, 198412

Ансамбль крепости Петерштадт создавался в 1758—1762 годах. На правом берегу реки Карасты располагалась потешная крепость для Великого князя Петра Федоровича, будущего императора Петра III.

Большой Гатчинский дворец

Красноармейский пр., 1, Гатчина, Ленинградская обл., Россия, 188307

Большо́й Га́тчинский дворе́ц был построен в 1766—1781 годах в Гатчине по проекту итальянского архитектора Антонио Ринальди в стиле классицизма для фаворита Екатерины II графа Григория Григорьевича Орлова. Расположенный на холме над Серебряным озером дворец сочетает в себе темы средневекового за́мка и загородной резиденции. Интерьеры дворца — образец русского классицизма рубежа XVIII—XIX веков. Дворец был одним из любимых мест отдыха царской семьи.

Грот «Эхо»

Дворцовая пл., 1, Гатчина, Ленинградская обл., Россия, 188307

Грот «Эхо» с подземным ходом — комплекс сооружений на территории музея-заповедника «Гатчина», грот на берегу Серебряного озера в Дворцовом парке и подземный ход, который соединяет грот с подвалами Большого Гатчинского дворца. Подземная галерея является единственным подобным объектом среди всех дворцово-парковых ансамблей пригородов Санкт-Петербурга. Весь комплекс создан в 1770-х годах архитектором Ринальди одновременно со строительством дворца для тогдашнего хозяина Гатчины князя Орлова

Колонна Орла

Дворцовый парк, Ленинградская обл., Гатчина, Ленинградская обл., Россия, 188307

Колонна Орла — архитектурное сооружение в Дворцовом парке Гатчины. Один из самых ранних объектов парка, возведена по проекту, предположительно, итальянского архитектора Ринальди в начале 1770-х годов, в период, когда Гатчина принадлежала графу (позднее — светлейший князю) Григорий Орлов. Представляет собой мраморную колонну на высоком четырёхгранном пьедестале, оформленную в соответствии с канонами классицизма. Её вершину венчает скульптура орла. Колонна составляет единый ансамбль с Павильоном Орла, построенным в те годы, когда Гатчиной владел наследник престола великий князь Павел Петрович. Монумент неоднократно реставрировался. Выдвигаются разные объяснения орлиной символики данного сооружения.

Море́йская колонна

Чёртов мост, Екатерининский парк, Санкт-Петербург, Россия, 196609

Море́йская колонна — памятник в Екатерининском парке Царского Села, воздвигнутый в честь побед русских войск на полуострове Морея (Пелопоннес) в 1770 году во время Первой Архипелагской экспедиции русского флота в ходе Русско-турецкой войны 1768—1774 годов. Монумент выполнен в стиле классицизма и представляет собой ростральную колонну из мрамора. Он был сооружён по проекту итальянского архитектора Антонио Ринальди в 1771 году.

Кагу́льский (Румянцевский) обелиск

Catherine Park / Екатерининский парк, Санкт-Петербург, Россия, 196601

Воспоминаньем упоенный, С благоговеньем и тоской Объемлю грозный мрамор твой, Кагула памятник надменный. Пушкин, 1819

Памятник Александру Дмитриевичу Ланско́му или Пьедестал мраморный в честь добродетели и заслуг

Catherine Park / Екатерининский парк, Санкт-Петербург, Россия, 196603

Памятник Александру Дмитриевичу Ланскому («Пьедестал мраморный в честь добродетели и заслуг») — монумент в Екатерининском парке Царского Села, посвящённый памяти фаворита Екатерины II А. Д. Ланского. Был сооружён, предположительно, по проекту итальянского архитектора А. Ринальди в 1773 году как абстрактная архитектурная аллегория «добродетелей и заслуг», не связанная с конкретным человеком или событием. Стал памятником Ланскому после его смерти в 1784 году.

Крымская (Сибирская) колонна

Парковая ул., 64, Санкт-Петербург, Россия, 196603

Памятник в городе Пушкине (Санкт-Петербург). Была воздвигнута по проекту, предположительно, Ринальди в составе комплекса зданий Запасного двора и кордегардий, построенного в 1770-х годах за границей Екатерининского парка, на территории, впоследствии отнесённой к Баболовскому парку. Колонна была поставлена после Кючук-Кайнарджийского мира, вероятно — в память о покорении Крыма в годы русско-турецкой войны 1768—1774 годов. После присоединения Крыма к Российской империи в 1783 году монумент дополнила скульптурная композиция из бронзовых трофеев по рисунку Г. И. Козлова, установленная на вершине колонны. Памятник, стоящий на гранитном основании, был изготовлен из цельного монолита «сибирского» мрамора, добытого на Урале, под Екатеринбургом. Крымская колонна стала одним из целого ряда воинских мемориалов, появившихся в Царском Селе в 1770-х годах и связанных с русско-турецкой войной 1768—1774 годов.

Орловские (Гатчинские) ворота

Орловские Ворота, Санкт-Петербург, Россия, 196603

Орловские (Гатчинские) ворота были воздвигнуты в 1777–1782 годах на границе Екатерининского парка, у выезда на дорогу, ведущую в Гатчину, бывшее имение генерал-фельдцейхмейстера Орлова. Императрица Екатерина II почтила одного из своих фаворитов этим прижизненным монументом в ознаменование успеха возглавленной им борьбы с эпидемией чумы, охватившей Москву в 1771 году. На фасаде ворот, обращенном к Гатчине, во фризе помещена надпись, взятая из стихотворного послания к генералу поэта Майкова: «Орловым от беды избавлена Москва». Другая надпись, со стороны Екатерининского парка, более подробно повествует об этом событии.

Китайский театр или Каменная опера

P99P+4G Пушкинский район, Санкт-Петербург, Россия

Слева от входа в Александровский парк, в центре одного из квадратов расположен Китайский театр, или Каменная опера, как его называли во времена императрицы Екатерины II. Первоначально на его месте предполагалось устроить «воздушный театр», то есть театр под открытым небом с дерновыми скамьями. Проект театра разрабатывался архитектором Ринальди, а его строительство в 1778-1779 годах велось под руководством Неелова, который внес в первоначальный замысел значительные изменения.

Японский (восточный) павильон или Фарфоровая башня

WQ74+W8 Петродворцовый район, Санкт-Петербург, Россия

Японский павильон Большого Меншиковского дворца изначально носил название «восточный». Внутренние его помещения были богато украшены фарфором – преимущественно японским. Фарфоровые декоративные изделия, установленные на специальных полочках, заполняли практически все пространство стен. Отсюда и второе название – Фарфоровая башня. В нем император Петр 3 подписал отречение от престола: 29 июня 1762 года царствовавший всего 186 дней император подписал отречение от престола в пользу жены, ставшей императрицей Екатериной II.

Мраморный дворец - Константиновский дворец

Миллионная ул., 5/1, Санкт-Петербург, Россия, 191186

Мраморным дворец называется потому, что в его декоре было использовано тридцать два сорта мрамора из карьеров в Карелии, Италии, Урала, и Алтая. Дворец являлся подарком Екатерины II для своего фаворита Григория Орлову. Тот в долгу не остался и подарил ей персидский алмаз, стоимость которого равнялась стоимости подаренного дворца. Бриллиант получил название «Орлов» и был вставлен в императорский скипетр. С конца 20 века во дворце располагается Русский музей.

Третий Исаакиевский собор - Ренальди

Исаакиевская пл., 4, Санкт-Петербург, Россия, 190000

Второй Исаакиевский собор стоял на неукрепленном речном берегу, приблизительно там, где сейчас находится памятник Петру I (Медный всадник). Из-за осадок грунта в ее стенах и сводах появились трещины, и в 1763 году здание было разобрано. Екатерина II чтила память императора Петра I и посчитала своим долгом отстроить Исаакиевский собор заново. Работы начались в 1768 году по проекту Ринальди. Церковь была задумана как изящное строение в стиле барокко с пятью главами и трехъярусной колокольней. Строительство продолжалось 34 года. Достраивал храм в царствование Павла I архитектор Бренна, вынужденный по приказу императора упростить и исказить замысел Ринальди. Непропорциональное и приземистое сооружение не соответствовало парадному облику центра столицы. В 1809 и 1813 годах были объявлены конкурсы проектов перестройки третьей Исаакиевской церкви, непременным условием которых было желание Александра I сохранить большую часть ринальдиевской церкви. В конкурсах участвовали известные зодчие Кваренги, Воронихин, Камерон и многие другие, но Высочайшее одобрение получил проект молодого французского архитектора О. Монферрана (четвертый Исаакиевский собор).

Князь-Владимирский собор

ул. Блохина, 26, Санкт-Петербург, Россия, 197198

Собор во имя Святого Равноапостольного Князя Владимира в Санкт-Петербурге – уникальное произведение религиозной архитектуры, последовательно объединившее черты трёх стилей. Князь-Владимирский собор один из самых почитаемых храмов города на Неве.

Костел Святой Екатерины Александрийской

Невский пр., 32-34, Санкт-Петербург, Россия, 191186

Детективная история сложилась с погребением в костеле последнего польский короля Станислав Август Понятовского, отрекшегося от престола после третьего раздела Польши в 1795 году и жившего свои последние свои годы в России.

Большой театр (Каменный театр) Санкт-Петербурга, стоивший жизни и здоровья двум великим архитекторам

Театральная пл., 3, Санкт-Петербург, Россия, 190000

Большой театр (Каменный театр) — петербургский театр, существовавший в 1784—1886 годах, с 1886 года — Петербургская консерватория. Первое постоянное в Санкт-Петербурге, крупнейшее в России и одно из крупнейших театральных зданий в Европе XVIII — первой половины XIX века. Находился на Театральной площади Санкт-Петербурга. В 1886 году здание Каменного театра было частично разобрано и перестроено в современное здание Петербургской консерватории.

Тучков буян - легендарный дворец Бирона или склады пеньки

Большой проспект П.С., 1А, Санкт-Петербург, Россия, 197198

Тучков буян (от устаревшего буян — речная пристань; место для выгрузки товаров с судов), в XIX веке ошибочно именовался «дворец Бирона» — бывшее здание пеньковых складов, выстроенное в 1763—1772 годах на одноимённом островке в русле Малой Невы, памятник раннеклассической петербургской архитектуры. В начале XX века протоки между буяном, соседними безымянными островками и Петроградским островом были засыпаны, и название «Тучков буян» перешло на новую городскую территорию, ограниченную современными проспектом Добролюбова с севера, улицей Тучковой дамбы и Тучковым мостом c запада, площадью академика Лихачёва и Биржевым мостом с востока и Малой Невой с юга. Обширный квартал, к которому планировали присоединить и Ватный остров, должен был стать музейно-выставочным комплексом; этот проект не состоялся из-за начала Первой Мировой войны. В XXI веке в западной части Тучкова буяна, близ исторических пеньковых складов, располагаются спорткомплекс «Юбилейный» и станция метро «Спортивная».

Собор Святой Великомученицы Екатерины в Кингисеппе (Ямбурге)

ул. Николаева, 6, Кингисепп, Ленинградская обл., Россия, 188485

Собор во имя Святой Великомученицы Екатерины в Кингисеппе (Ямбурге), возвышающийся на берегу реки Луги, один из немногих датированных памятников русского барокко, сохранившихся на территории Ленинградской области. Этот шедевр архитектуры привлекает внимание не только своими пропорциями и благородством форм, но и красотой облицовок.

Храм в честь Воскресения Христова (г. Почеп)

Октябрьская пл., 1, Почеп, Брянская обл., Россия, 243400

Освященный в 1765 году, Воскресенский собор если не своим обликом, то материалом - он построен из кирпича разобранного дворца Меншикова - "кровно" связан с древней историей города. Собор построен последним гетманом Украины Кириллом Григорьевичем Разумовским. Екатерина II ликвидировала вместе с автономией Украины гетманский титул, но пожаловала в качестве компенсации в вечное владение обширные земли в число которых входил и Почеп с его окрестностями. В память этих событий и был построен Воскресенский собор. По одной из легенд, иконостас почепского собора был перенечен из церкви села Перово под Москвой, где, якобы, царевна Елизавета тайно венчалась с Алексеем Разумовским. Что же касается облика, то им город может гордиться: в облике собора запечатлены две эпохи развития отечественной архитектуры - русское барокко и классицизм. Архитектура собора - это прощальная песнь барокко и одновременно приветственный гимн зарождающемуся классицизму. Приятно сознавать, что один из первых образцов раннего русского классицизма находится в Почепе.

Обелиск в Усть-Ижоре

Шлиссельбургское ш., 52, Санкт-Петербург, Россия, 196645

Во время русско-шведской войны 1788—1790 годов 25 жителей Усть-Ижоры (Дворцовой вотчины) записалось добровольцами, в память о чём по пожеланию самой императрицы Екатерины II в 1791 году был установлен гранитный обелиск.

Обелиск в Рыбацком

Рыбацкий пр., 10, Санкт-Петербург, Россия, 192012

Село Рыбацкое, расположенное на левом берегу Невы, возле устья реки Славянки, было заселено при Петре I жителями подмосковных сел, преимущественно рыбаками с реки Оки. Во время русско-шведской войны 1788–1790 годов многие жители села добровольно вступили в гребную флотилию, сражавшуюся против шведов. В память об этом в 1791 году в селе был установлен гранитный обелиск, сохранившийся до нашего времени.
Монументальный по формам и лаконичный по композиции, памятник установлен на высоком четырехгранном постаменте со ступенчатым основанием.



Basilica di Sant'Agostino in Campo Marzio - Базилика Сант-Агостино - в Кампо-Марцио, Рим

Piazza di Sant'Agostino, 00186 Roma RM, Италия

Базилика Святого Августина, расположенная на одноименной площади, была одной из первых римских церквей эпохи Возрождения, и ее происхождение восходит к 14 веку, когда августинцы решили построить новую базилику для своего монастыря и посвятить ее святому патрону своего ордена. Построенное недалеко от Виа делла Скрофа это здание было снесено в 1746 году, когда Луиджи Ванвителли и Антонио Ринальди увеличили монастырь Сант-Агостино. В 1756 году архитекторы также радикально изменили интерьер церкви и добавив полусферический купол на цилиндрическом барабане, это первый купол эпохи Возрождения в Риме, добавили боковые завитки фасада и изменили колокольню пятнадцатого века на квадратную башню. Фасад облицован травертиновыми блоками, снятых, согласно традиции тех времен, из Колизея. Интерьер в форме латинского креста разделен на три нефа с пятью часовнями на каждом из боковых нефов, трансептом и апсидой, окруженной другими часовнями.

Итальянские зодчие в Санкт-Петербурге - Бюсты четырех итальянских архитекторов

Манежная пл., 4, Санкт-Петербург, Россия, 191023

Бюсты четырех итальянских архитекторов Антонио Ринальди, Карло Росси, Джакомо Кваренги и Бартоломео Расстрелли появились на Манежной площади в Санкт-Петербурге в 2003году благодаря скульпторам В.Э. Горевому и архитектору В.В. Попову. Это был дар правительства Итальянской республики и муниципалитета города Милана к 300-летию Санкт-Петербурга.

Строгановская дача (Строганова дача, Строгановский сад, Строгановский парк)

Строгановский парк, Ушаковская наб., 15 корпус 2, Санкт-Петербург, Россия, 197342

Местность на Выборгской стороне Санкт-Петербурга, вблизи места впадения Чёрной речки в Большую Невку, принадлежавшая с середины XVIII до начала XX века баронам-графам Строгановым. С юга ограничена Большой Невкой, с востока и севера — Чёрной речкой, с запада — парком при даче Салтыковой. Сами владельцы называли эту местность «мыза Мандурова». В узком смысле Строгановской дачей называлось также главное здание этого имения.